莫扎特歌剧听后感+乱涂鸦

agsd121

Cosi fan tutte - Sento, oh Dio, che questo piede - "I feel, oh God, that my foot is reluctant"


http://www.youtube.com/watch?v=SIxmJo3es9o

中文是小学程度，所以就乱乱鸡抓而已。

虽然这歌剧故事并不如一些浪漫派那么的要生要死，或天打雷劈那类，它却让莫扎特有许多机会和空间发挥出他音乐上的品味与掌握。虽然youtube上的录音一向不好（尤其是对古典音乐来说），为了好奇看看下排场还是随便的看了一下。故事是说到男主角们得去当兵向爱人道别。在音乐上来说这是莫扎特的成熟和很出名的作品，尤其在合唱部分symmetry & harmonic balance是绝对发挥到极致 。而music interpretation上，0:07-0:26男主角们开唱，听的我只感觉到千思万挂，举步难（1:20-4:00）直到最后的resolution.

在tempo上来说，"tension building" 情节时，如2:29 - 2:36，Gardiner这版本比较有急迫感，削微比我的收藏 (Colin Davis版本)更加能反映出女主角的焦急与担忧。

Cosi fan tutte虽然不如魔笛或费加罗婚礼那么出名，而且它的一些乐章很明显的有它们的痕迹，闭住眼躺住享受它的旋律是绝对享受。虽然只是比较过几个版本，我发现Cosi fan tutte的interpretation和tempo上许多都大同小异，远远不如其他莫扎特的歌剧有很大的差别。我猜也许它不如其他的歌剧那么复杂和考技巧吧。

agsd121

Cosi Fan tutte - Per pietà, ben mio, perdona" - Please, my beloved, forgive"

http://www.youtube.com/watch?v=qlDQjOIXAKc&feature=related

这段“Fiordiligi 寻找她的爱” 女高音Miah Persson 来自瑞士，声音甜美，拉高音时没有许多其他歌唱家有像X颈的感觉而曲子转低音时声音不会转弱，可以说功夫蛮不错。在演奏时这Nicholas Hytner版本添加了许多coloratura的元素来体现她声音上的造旨（如6:59 - 7:03)。

5:05 -5:43 -  低沉悲伤的音乐与她表情配合只让我恨不得赶快能够埃过这短短的40秒。
5:50是这段里最喜欢的部分 - 交响乐扮演了伴奏与许多部分装饰与提升女歌手情绪的效果（如7:26- 7:29, 7:33-7:36)。
9:08-9:10 - 比较考功夫的一段，Persson当时掌握的还行，不过我的colin davis 版本Montserrat Caballé在这段掌握很完美，一气呵成，没细心听可完全没感觉到这部分的难度。


还是同一句话，music interpretation大同小异，不过这clip录音效果可能比较差，总是感觉那音乐很不给力或“单薄”。尤其是5:50以后，我的收集的半奏音乐让女歌手的歌声情感表现提升许多而这clip相比之下就淡淡的奏出曲调去向而已。

而我最最最讨厌去听歌剧时是一段刚刚唱完而音乐还在回音（似钩起无限回忆时），激动的观众就死命拍掌。外国或那里都一样会遇到这类观众。
在studio录的歌剧作品就没这问题，这也是其中一个原因为何我喜欢听CD录音多过去看歌剧。

agsd121

Prokofiev - Cinderella Suite
http://www.youtube.com/watch?v=YOV7yWEv54o

今天就转下题目来听听我比较喜欢的一个苏联作曲家, prokofiev. 跟他的peter and the wolf比, 这曲也是他成名的作品, 里头充满了丰富的概念,音乐图像等等. 高贵+节奏的速度画了个富丽堂皇的舞厅, 一对对的舞蹈伴侣一起在音乐下翩翩起舞. prokofiev利用音乐来描述场景的能力在这短短的clip里得到了充分的表现, 但是我个人还是最喜欢peter and the wolf里用woodwind模仿小鸟的那段.

ayigowayne5

那麼好的帖竟然沒人頂！

agsd121

那麼好的帖竟然沒人頂！
ayigowayne5 发表于 27-5-2012 04:01 PM

多谢捧场.

今天翻了下cosi fan tutti act II finale, 看到现代版本的剧场 - Salzburgo 2009:
http://www.youtube.com/watch?v=nPI190gOzTQ&feature=related


Isabel Leonard(紫衣)还满美下

2:16 - 2:17 - 好像是conductor加料的coloratura. Mozart才不会在他作品里加这样的ornamentations....品味不对
4:54 - 5:05 - 就是有点拖... 单独听起来虽然还好,但是当曲子下半部完美结局(宽恕与团圆)到来时觉得有些不和谐
6:00+ - 渐渐转快的音乐反应出所有的事(故事里男士欺骗女士)被宽恕然后歌剧就完美的结束了.

4:14 - 只见第二女高音嘴巴张了又张,但是声音没听到. (可能与录音烂有关?)
5:32 - 5:34 - tempo 突然转快,歌手们可有些赶不上,哈哈哈哈

整体上女高音的声色选的好, 对于libretto的需求都很适合,就是结尾音乐有些不满.　至于演技，我还真不懂这几尊花瓶在台上站来站去干什么

电视版可以在这里找到：
http://www.amazon.com/Mozart-Cosi-fan-tutte-Blu-ray/product-reviews/B003V4RK0A/ref=cm_cr_dp_see_all_btm?ie=UTF8&showViewpoints=1&sortBy=bySubmissionDateDescending

agsd121

最近听了几个版本的Verdi - Aida. 迟些在写些听后感。
Cosi fan tutte - overture
Conductor: James Levine
http://www.youtube.com/watch?v=AfAu_NrT0AY

这overture虽然录音太烂，但是录影的很尽责的将各个乐器互相交换声音与对话全收录下来　（如3:22 - 3:25).　我倒是从这clip又听到了之前没听到的新cadence
唯一投诉是许多地方expressions不够鲜明（building tension小节与其他小段怎么声量差不多？ ），我猜可能是录音烂的关系。

agsd121

这次update就短短的介绍首（当时）比较创新的曲子：
Fantasía sobre motivos de La traviata by Francisco Tarrega.
这曲是根据Verdi, La traviata的prelude重编给吉他。曲子各部分（除了主题）主要是针对几个重要的吉他演奏技巧如tremolos来编。例如曲子的第二段： "Addio, del passato bei sogni ridenti"是给于tremolo. 由于曲风复杂与丰富，它给于演奏者许多发挥与不同的music interpretations的空间, 也开创了所谓“coloratura guitar"的作曲方式。

由于我所喜欢的大师没演奏过此曲，这里就比较两个interpretation比较不同的演奏家：

Tatyana Ryzhkova - 据说是１２岁就开始给演奏会与作曲的吉他家。
http://www.youtube.com/watch?v=L3o81wq63qw
录音：专业
吉他：没概念，可能可以从她的网页来推测不过我就发懒。
Interpretation: 我只喜欢０：００－１：５１这部分。声色控制不错而且比较轻快（就算是romeo and juliet,故事刚开始还没机会要生要死的）－个人浅见是觉得这头１／３段Tatyana的比较好些。至于瑕疵，我就列一些出来，如：
1. 在0:50的vibrato不鲜明，换是julian bream，这note应该是震音＋rest stroke来产生operatic的效果。
2. 在１：０３－１：０７的半奏小轮假如速度快些（如Tampalin)的效果会更妙。就如在背景的小溪水声般的陪伴着主音。
3. 许多地方vibrato比较不鲜明，指法有些小出错。
4. 4:10 - 4:14 - 感觉速度上有些勉强，不会太和谐。
虽然不能够直接的比较，但是单单从声音听（而已），Tatyana的琴比Tampalin的好。

Giulio Tampalin－意大利吉他家
http://www.youtube.com/watch?v=6cMb-214cm0
录音：
吉他：Phillip woodfield guitar - 英国Luther (http://www.woodfieldguitars.com/philosophy.htm), 为了避免被骂说无知在瞎掰我就不说太多。要说技术创新我会比较喜欢cordoba而说经典就是ramirez, alhambra, hauser或smallman.
Interpretation: 很不错，可能就是录音有点差。
1：16-2:00 - 蛮有味道。个人是认为Julian Bream是会以不同声色+音量来伴随这轻快的曲段。
2:32-234 - 小瑕疵
5:03 - 5:20 - 喜欢他的interpretation多过tatyana。
5:46 - 结尾 - 许多破音？？
我觉得他的吉他spruce好像还没成熟(seasoned, opened-up), 声色应付不了浪漫吉他所需的复杂度瓜？

agsd121

Cosi fan tutte - Una donna a quindici anni
Conductor: James Levine
Despina: Cecilia Bartoli

看到Cecilia就想到刚大学时为了得到许多免费的古典音乐加入了EMI 古典音乐club. 其中订的一张CD是Cecilia的收集. 当时我可没接触过歌剧,听来听去都是交响乐, 协奏曲与X重奏, 听了一编她的Marriage of Figaro可是连觉都睡不着了, 深深的爱上了莫扎特的歌剧. 很快的我每个月都会存些钱慢慢的收集他的音乐CD.
Cecilia的歌声宏亮和壮, 而且技术与对于莫扎特的音乐分析也不错. 不过个人认为她的声音比较不适合给柔弱角色(如Suzanna, papagena), 而有机会的话我倒想听听她唱魔笛里的night queen's aria.

至于演技... 我没理会.就如听其他曲子, 我没兴趣看演奏家前倾后倒左摇右摆的, 只注重音乐而已. 不过以她受欢迎的程度, 她演技应该很不错. 不过我倒发现她可越来越胖了
[youtube]91blpKiFfPo[/youtube]
说回Una donna a quindici anni, 简单来说在这段里Despina唱出EQ的重要性
4:31 - 录音不好, 她嗓子可震的我的seinheiser earbuds 抖.
5:53 - 这曲里我比较喜欢的背景音乐
6:23 - 没什么可以挑剔的.
6:41 - 7:00 - 一气呵成, 棒!

整体上来说这角色很适合她

不过....
[youtube]IRzeYK3UcYY[/youtube]
由于故事与角色关系, 我比较喜欢Teresa, 她唱这曲只能用"effortless"来形容. 至于听后感就留下次再更新了.

agsd121

Max Bruch
Scottish Fantasy in E-flat Major Op. 46
Violin: David Oistrakh
[youtube]-WKUaqr9A6w[/youtube]

今天更新的是个不太出名的作曲家Max Bruch的成名作品。曲子大部分很重民俗曲的气息，尤其是第四movement。记得Mel Gibson Braveheart这出戏里头苏格兰士兵与不列颠尼亚士兵的奋战？带他们进去战场的就是这段 "Hey Tuttie Tatie"。

我喜欢David的多过1962 Heifetz的版本。就如听Issac Albeniz的Sevilla, 想听的是那气势与音乐的美而不是那股冲筋与火热。也许这版本并不能准确反映出Robert the Bruce士兵在Battle of Bannockburn 那时的气氛，但"Hey Tuttie Tatie" 还是一直在我耳边奏了整个下午。

p.s.: 纯粹个人看法，Bruch毕竟还是个所谓的minor composer。
p.s.s.: 感觉有些古代民俗曲子的音乐水平很高，听听也很享受一下。

rachellee5534

谢谢分享。。。。。

agsd121

rachellee5534 发表于 19-2-2013 06:53 PM
谢谢分享。。。。。

多谢捧场。近来没更新此楼，一有时间+心情在研究如何弹出julian bream质量的Sevilla, 就没怎么听歌剧等等

akira_kurosawa

先顶顶，得空在慢慢读。。。

搂主品位爆表。

agsd121

akira_kurosawa 发表于 12-3-2013 01:25 PM
先顶顶，得空在慢慢读。。。

搂主品位爆表。

你太过奖了,我只是胡乱听,胡乱写.

明天老婆会到家,所以心情好就写多些:

The magic flute, Act 2 Scene 3 "Alles Fuhlt Der Liebe Freuden"
[youtube]G8Jt-K09_mI[/youtube]

这曲在魔笛这大作品里被许多的arias比起来算是没什么特出. 而唱其曲的人物也只是个小喽罗, 一般的人假如是随便打开了这音乐听听可能会觉得没什么就转台了.这是很容易理解的,其一,它不是说什么要生要死的节章, 音乐风格本身也节奏平平, 其二, 人物小, 谁会记得孙悟空取经时打了第77强的小妖? 其三, 场面不大,就是女主角在大睡特睡,附近一只色色的蛤蟆在想吃天鹅肉在那里怨天怨地的.

十多年前当我第一次听到这里,心里也是在想到底是怎么一回事? 听完了整首魔笛就明白这是故意的. 就如暴风雨前夕, 一切都比较平静, 比较缓 (就如这曲), 而随后跟来的是魔笛里最有名的 ("Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen" ) 简称nightqueen's aria. 在整个魔笛这歌剧里, 莫扎特特别在这里设了个暴风眼,  以加倍的显示出随后的乐章感情的激动与体现. 这些都不容易在许多, 所谓的 "best of mozart's arias/operas"这类CD感受到. 也是为何我听音乐要听整块和要买CD回家慢慢的品尝与体验.

最后我就用随后的nightqueen's aria 来结束这楼的更新.
Rita Streich - Queen of the Night Aria
[youtube]COAptyz_GRY[/youtube]

agsd121

现在要介绍的是mozart's gran partita. 虽然对于学音乐的人这曲也许是很熟悉的,但是对于一些业余爱好者, 得多谢"Amadeus"这部电影的其中一段 Salieri (在电影初期所谓莫扎特的敌人)描述就如"上帝的声音" 就是这曲子. 放上来的这adagio乐章是非常柔和,温暖与富有歌剧性质(当然也有些灰暗因素陪同进行, 就有如莫扎特以后的音乐), 就有如人在湖中躺住小舟上晒太阳般平静.

[youtube]5q2-VHiUDZs[/youtube]

另一个本质上很接近的乐章, piano concerto# 23, first movement. 也是给于人很接近的感觉. 这曲与之前说的gran partita相距大约4年, 曲风上来说是很接近, 但是细听之下有些浪漫主义的痕迹. 莫扎特在他成熟后的许多作品都开创了许多先例. 例如说他的symphony #40, #41,
是很重浪漫主义的音乐. 除了说他是古典派的巨子, 说他也带领了浪漫主义开始也不为过.
[youtube]F_-DRshoHqI[/youtube]

最后就放一首我每次听都忍不住要一鼻涕(眼泪忍住)一股筋伤感的曲子 - piano concerto #24, 3rd movement:
[youtube]AB7gZb8NeiQ[/youtube]
这版本不太好,但是我没找到单单3rd movement 好的版本. 你有兴趣听就听听其他人的.

akira_kurosawa

agsd121 发表于 13-3-2013 10:20 AM
现在要介绍的是mozart's gran partita. 虽然对于学音乐的人这曲也许是很熟悉的,但是对于一些业余爱好者, 得 ...

其实我也是因为看了amadeus后才认真听mozart的（因为是古典乐外行人）。。。不过我虽然听古典乐（也蛮喜欢的），只是很多时候听了却背不起它们的名字和作家。。。。Amadeus其实是一部很完美的电影。。。。plot device，角色，剧情，对白等。。。是个很有西方戏剧的drama感觉的电影。。。。

哈哈。在那部电影里，最让我激动的是他的Requiem和里面的歌词。。。庄严，又带有神秘主义的感觉。。。

刚刚听了你介绍的piano concerto #24, 3rd movement，很有一种堕入alice in the wonderland那种探险故事的感觉。一种很好奇和探索童话故事的感觉。

agsd121

akira_kurosawa 发表于 13-3-2013 08:21 PM
其实我也是因为看了amadeus后才认真听mozart的（因为是古典乐外行人）。。。不过我虽然听古典乐（也蛮喜欢 ...

那的确是一出好‘戏’，你有兴趣BBC之前也出版过３部“The genius of mozart"，youtube上可能有的看。

我本来也想比较requiem的一段与idomeneo里头的一个aria，不过暂时没看到youtube就等以后了。

这周末就更新Issac Albeniz的Suite espanola #3 “Sevilla”。

akira_kurosawa

agsd121 发表于 16-3-2013 12:08 AM
那的确是一出好‘戏’，你有兴趣BBC之前也出版过３部“The genius of mozart"，youtube上可能有的看。
...

哈哈戏剧和希腊神话一样，不浪漫化的话是不可以的。这部电影就是一部可以当教科书看的电影。

谢谢分享。

sosmalaysia

很好听的古典音乐。

agsd121

[youtube]v=HaZgZJrJmdk‎[/youtube]
http://www.youtube.com/watch?v=HaZgZJrJmdk

今天就来个古典吉他音乐。这是我最喜欢的吉他曲子,　从中学会‘乱弹’完整首曲子到现在已经有超过十年了，他的版本还是我第一最喜欢的曲子。这曲子算是超级难的一首，中学时由于接触有质量的教学视频不多总是觉得这弹法是神作，遥不可及。直到最近才开始能领悟到他的interpretation的精华。现在最喜欢做的事是在阳光好的下午带个凳子跑去家门口的草地上弹这曲子，温暖的夕阳，配上清风与周围忙碌采蜜的蜜蜂的嗡嗡声（我们家还被蜜蜂筑过几次窝。。。所以有点蜜蜂小灾）总是让这曲升色不少。

会喜欢这曲主要原因还是Julian bream的interpretation. 也其他大师比，他的很‘阳光’，每次听都有‘高山水长流’的感觉而不是一个筋热情奔放斗牛而已。假如不是因为他的interpretation，我也不会那么喜欢这曲。

０：０１－０：０３　－　非常有节奏的一小段，短快的弹法与其他演奏家很不同。一开始就表明这不是个“模仿”浪漫曲（本来就不是嘛）
０：０４－０：１０　－　最喜欢的一部分。背后轻轻的指轮＋明亮的主调很好的contrast.
0:20 - 0:24 - 重复两次的一小段用很明显不同的声色来强调，配合。
１：０５－１：０８　－　明显的改了原谱，他的版本我比较喜欢。
1:21- 1:24 - 第一个climax. 琴烂点还真的带不出这激情＋声色。
２：１２　－３:５５　－　比较慢的中节。
２：４０－２：４２　－　tension building
3:17 - 3:23 - 明显的改了原谱，也是tension building。
３：４４：－３：５３　－　也是最喜欢的另一个部分。很漂亮的tension building,将缓慢的中节很自然的带进了结尾的一段（2nd climax)

听过他的弹法，其他人的我都不太喜欢。有些将它弹成‘浪漫曲‘而有些则在斗牛似的。而他的版本是那种很流畅，温暖＋well rounded character而不是一味激情的interpretation.

agsd121

过些天有空就写个piano concerto 22, e flat major的听后感。